Lo que viene siendo un popurrí de los de toda la vida rellenito de piezas, paneles, chapas, platas y ese tipo de cosillas…
De nuevo agradeceros a todos los que nos enviáis material y a los que nos seguís tanto en facebook como en twitter.

Os habréis dado cuenta que últimamente no estamos muy activos, pero lo primero es lo primero, y si hay curro toca apechugar.
Así que en cuanto tengamos un respiro, seguiremos mostrando todo el material que podamos.

De momento aquí os dejamos con otra tacada de material con crema de escritores como Noble, Chan, Nexie, Pafh, Naon, INkub, Sioc. Oink, Kosh y otros..

En más de una ocasión nos planteamos si serán esritores, ex-escritores, amigos de escritores, o sencillamente  les apasiona el graffiti hasta el punto de llegar a acompañar en “misiones” a escritores, por ejemplo.

En fin…

Aquí os dejamos con una lista de varios fotógrafos que nos gustan especialmente, especializados en la documentación de arte callejero y el graffiti en su contexto más urbano. Estos son algunos de los protagonistas:

Martha Cooper

Timo Stammberger

Ruedi One

Ozkar Gorgias

Nils Müller

MJay

Keegan Gibbs

Edward Nightingale

Denis Falkenstein

Brian David Stevens

German Rigol

Esperamos que disfrutéis de esta colección de artistas tanto como lo hacemos nosotros….

Perteneciente a las crews CRS(crazy road style) BFC (black foots crew) BP(balas perdidas) y KC, hace poco tiempo Musa  lo definió en su blog de manera muy acertada tal que así:

Hase es un escritor de Barcelona, al que admiro, no sólo por su destreza, sino por su contínua búsqueda en el estilo. Sus piezas destilan movimiento, sencillez y fluidez.

Aquí os dejamos con una generosa galería donde queda constancia de lo hasta ahora mencionado:

Si queréis seguirle más de cerca podéis visitar el blog donde va colgando algo de material de vez en cuando http://bcnstyle.ekosystem.org/

Para todos los nostálgicos…

Vivimos un momento propicio para los transtornos de déficit de atención.

La saturación informativa que conlleva la actualidad no tiene más que veinte años a lo sumo: si nos remontamos a mediados de los años ochenta comprobaremos que hubo un momento en el que era necesario salir a buscar la información que se deseaba, en lugar de quedarnos ante una pantalla recibiendo una multitud de datos de entre los que podremos, con suerte y criterio, elegir los que nos interesan.

Dos décadas atrás los flyers, carteles, fanzines y cualquier otro método de propagación informativa tenían un valor añadido: el de la copia tangible, propicia para ser guardada, leída varias veces, compartida, entregada en mano. Un reparto de posters y octavillas en los lugares idóneos era imprescindible para que los eventos tuvieran éxito. Saber a quién entregarle unos adhesivos, un cartel, unas invitaciones, podía significar hacer crecer la escena, allanar el camino para hacer más y mejores cosas en el futuro.
Fueron tiempos de fotocopias, de Letraset, de dibujos originales pegados en cartulina, de noches en vela terminando el cartel que permitiría a todo el mundo saber dónde se celebraba la siguiente fiesta y que, al mismo tiempo, mostraba la evolución de los artistas, de los diseñadores anónimos y pioneros, desconocedores en aquel momento de lo que estaban aportando, de la magnitud real de su obra, tiempos en los que escritores de graffiti aprovechaban esos medios para crecer y mostrar nuevas obras a toda la gente del entorno: b-boys ávidos de novedades, de música, de información sobre quién había pintado otro vagón de tren, dónde era la próxima fiesta para bailar brekdance, cuando llegarían por fín los fat laces a esa única y lejana tienda a la que se acudía religiosamente cada Sábado para estar ahí, para formar parte de la escena, para compartir y disfrutar.